Op- og nedture ved at være freelance kunstner: At omfavne de stille perioder
- Frederikke Kampmann
- 2. jul.
- 3 min læsning
Livet som freelancer kan være ambivalent: Den ene måned er din kalender fyldt til randen med koncerter, projekter eller optrædener; Den næste, er der mere stille, end du ved, hvad du skal gøre med. Denne forskel i travlhed er noget, de fleste kreative, fra sangere til forfattere og visuelle kunstnere, oplever, men det er ofte noget, vi ikke taler nok om – Eller… lad mig rette det. Vi TALER om, når vi er travle, men det er klart mere tabubelagt at tale om de stille perioder. Måske fordi vi forbinder det at ikke være travl med ikke at være succesfuld, og jeg ville elske, hvis vi alle kunne prøve at ændre på vores synspunkt omkring dette
I juni i år (og flere andre perioder i mit liv) havde jeg ikke nogen optrædender i kalenderen. For én, der arbejder som freelance sanger/kreativ, kan det føles som et tilbageslag – indtil du indser, at det er en naturlig del af rytmen i freelance-livet. Sandheden er, at det kun er muligt for mig at holde mig oven vande økonomisk, fordi jeg har nogle deltidsjobs ved siden af. Men selv de dygtigste professionelle, dem der synger på de højeste niveauer, oplever perioder, hvor deres kalendre ikke er så fyldte, som de kunne ønske sig.
Og det er okay.

Jeg synes vi skal begynde at normalisere disse "stille" perioder i freelance-verdenen. Det er almindeligt at have perioder med intens aktivitet, efterfulgt af roligere stunder, hvor arbejdet aftager. Disse svingninger betyder ikke, at du er en dårlig kunstner, eller at dine færdigheder er blevet mindre. Tværtimod, disse roligere tider kan faktisk være en mulighed for vækst. Uden presset fra konstant arbejde kan du tage tid til at fokusere på at forbedre dit håndværk, reflektere over din kunstneriske rejse eller endda udforske nye kreative veje.
Men samfundet glorificerer ofte “jagten”. Vi opfordres til altid at være travle, konstant at producere og at måle vores værdi ud fra, hvor meget vi arbejder og hvor travle kunstnere vi er. Efterspurgt = dygtig! Men jeg synes det er et giftigt mindset, hvor vi måske kommer til at føle at vi fejler, når vi ikke konstant er bookede eller travle. Sandheden er, at du ikke er mindre værdifuld eller talentfuld i de stille perioder. Du er blot i en naturlig rytme, og det er helt normalt.
Jeg kunne godt ønske mig, at samfundet støttede denne virkelighed mere. For det største problem med den "stille" tid: Det betaler ikke regningerne... Forestil dig, hvis samfundet ville støtte kunstnere i disse stille perioder, hvor vi har plads til faktisk at udvikle os og vokse som kunstnere.
I Frankrig har de oprettet en økonomisk model for kunstnere, der gør netop dét. Hvor fantastisk ville det være, hvis dette var mere almindeligt udbredt i hele verden? Forestil dig fordelene ved at have kunstnere, der bugner af kreativitet i stedet for at stresse over sult?
Jeg synes, vi skal omfavne både de travle og de stille øjeblikke i vores kunstneriske karrierer. Hver fase spiller en vigtig rolle i vores vækst- og kreativitetsproces.

Så næste gang din telefon ikke ringer og du pludselig befinder dig i en mere stille periode, end du havde regnet med, så træk vejret dybt, stol på processen, og husk, at du er lige så værdifuld som, når du er på dit travleste. Din kreativitet vil blomstre både i de stille og i de travle perioder.
Lad os begynde at tale mere om de stille perioder, og normalisere de naturlige op- og nedsving i travlhed i freelance-kunstnerlivet.
Jeg kan godt selv lide at skrive i min “journal”, og her kommer lidt spørgsmål som jeg selv har funderet over. Måske de også kan hjælpe dig med at sætte tankerne i gang:
Hvornår var din seneste “stille periode”? Hvordan brugte du den? Hvad kan du fokusere på, når der kommer en stille periode næste gang? Hvilken/t rolle/musikstykke/færdighed har du altid drømt om at lære?







Kommentarer